9 de setembro de 2023 às 15h22 EST
A maior parte do que torna a moda nova-iorquina interessante neste momento vem de pessoas com menos de 35 anos, que vivem em Bushwick, Queens e na antiga Dimes Square, com aquela mentalidade agitada – o vestir-se com os nós dos dedos nus, o estilo fluido de gênero, as calças decotadas e o obsessão por vintage. Todas são ideias orçamentárias apertadas e têm uma conexão direta com guerras culturais e políticas de identidade.
Especialistas da indústria reclamam que não há nomes atraentes suficientes no calendário – as estreias de Ralph Lauren e Peter Doe em Helmut Lang foram os destaques, ambas aconteceram na sexta-feira – mas também há coisas interessantes acontecendo em outros lugares. (A colocação no calendário é importante porque ajuda o designer a obter oportunidades de patrocínio e garante que a imprensa saiba que seu show está acontecendo.)
O show de Rachel Comey na terça-feira, realizado em um beco NoHo, foi uma colaboração com a artista performática Joan Jonas, que tem uma retrospectiva no Museu de Arte Moderna em março.
Comey, que também colaborou com a New York Review of Books no início deste ano, estabeleceu-a cuidadosamente como a mulher pensante (ela passou a noite após o show navegando no Instagram com Cindy Sherman e a autora Alex Oder, filha de Warhol). Moisés Viva).
Seu vestido suéter cinza com decote justo que parece piscar para as pérolas da vovó, ou sua jaqueta jeans lisa com saia jeans roxa são roupas que fazem você parecer elegante – e isso é raro e lindo.
Também entre os nomes está Batsheva Hay, que deixou de ser companheira de casa da garota tola na pradaria para criar vestidos Wakado inspirados na alta costura dos anos 1950. Suas modelos – a diretora de “Bottoms”, Emma Seligman, e a autora mais bem vestida de Bubba, Amy Vine Collins – perambulavam por um sushi bar em Hudson Yards enquanto a estilista descrevia os vestidos. “Ah, isso”, gritou a escritora Lynn Yeager atrás dela verdadeiramente comercial!”
Ela decidiu aparecer há cerca de duas semanas e desistir da indústria. “Como muitas pessoas, pensei que se não fosse participar da semana de moda, me desviaria de todo esse sistema”, disse Hay, finalista do CFDA/Vogue Fashion Fund de 2021.
“Sinto que todo o sistema falhou com todos”, disse ela. “Não quero sentir nenhuma competição com ninguém.”
Terence Chu Bad Banco Tong Tong – Você deve ter visto o material dele sobre Jennifer Coolidge na capa da revista W – também foi um caso de última hora, disse ele depois de uma performance pungentemente irônica de dançarinos balançando enormes cobras em forma de garras de lagosta ou cabeças de girafa.
Sua peça não é polida, mas diz alguma coisa. Eles lembram que a moda é engraçada. Moda é acampamento! Não há problema em rir! A segunda: é também o que Zhou chamou de “liberação”. Para muitas pessoas, a moda é um refúgio de um mundo hostil.
O jovem designer que segue o caminho esperado é Peter Do, de 32 anos, cuja estreia na Helmut Lang foi o desfile mais esperado da semana.
Muita gente vê a “ação” como uma grande esperança: um designer de verdade, que trabalhou para Phoebe Philo e sabe desenhar e usa máscara o tempo todo (muito charmoso Martin Margiela). Outros designers também adoram. Christopher John Rogers, Eli Russell Lenitz e Taquon Panichgul estavam todos na primeira fila.
Quando conheci Do, alguns dias antes de seu show, ele me disse que queria fazer algo real em Nova York. Passei por uma mulher a caminho de seu estúdio no centro da cidade, vestindo uma regata (sem sutiã) enfiada em calças Margiela enormes e chinelos, um cigarro em uma mão e um Hermès Picutin na outra – aquela combinação de preguiça, luxo e luxo. Um pouco de decadência é o que Nova York parece para mim.
Há um grande potencial em Helmut Lang, cujo fundador homônimo governou a década de 1990 e o início dos anos 2000 com seu minimalismo sexy e a introdução de uma nova linguagem de estilo queer. Ele se aposentou em 2005 e a marca está em um inferno de desenvolvimento desde então.
Muitas pessoas reclamarão e se perguntarão com que sinceridade o que precisa ser feito Reinterpretando os códigos de Helmut Lang (blá!). Acho que esse tipo de conversa na moda é superestimada e os jovens designers deveriam fazer o que quiserem. O que é interessante na língua franca é a sensação de conforto e orgulho maravilhoso do seu corpo, seja qual for a sua aparência – é muito contemporâneo.
A coleção de Do era uma mistura de ternos com cinto de segurança e formas de bolha com caudas de alta costura e muitos jeans. Ele pediu ao amigo poeta Ocean Vuong que escrevesse prosa que aparecesse nas passarelas e em camisetas e camisetas. (Foi uma ótima atualização sobre a colaboração de Lange com a artista Jenny Holzer.) Ele usou rosa choque (outra linguagem, mas vai parecer um barbicore descolado para a maioria das pessoas), e havia uma calça branca coberta de rosa e amarelo que todos online cobiçariam. Você poderá adquirir um terno completo por menos de US$ 1.000; Moda de grife a esse preço é rara.
Os melhores looks – aqueles que você poderia imaginar que as pessoas chiques da Geração Do usavam nas ruas – eram aqueles que pareciam mais primitivos e menos refinados, mas ainda assim sutis. Uma modelo usa regata, calça de couro e salto alto, e uma modelo com longos cabelos ruivos usa uma camisa de botão marrom com mangas arregaçadas e jeans bem resistentes.
Em última análise, a questão é se o minimalismo se tornou tão institucionalizado e reconfortante – o visual da Everlane e da WeWork, os móveis baratos e modernos – que se tornou impossível fazê-lo parecer verdadeiramente singular e triste.
Muitas pessoas estarão interessadas no que é produzido mais do que os tentáculos infláveis Bad Binch TongTong. Mas, quando estamos todos de volta ao escritório, mas ainda queremos nos vestir para o sofá, Do pode dizer mais com menos. Você pode estragar muito apenas vestindo uma regata e calças pretas decotadas.
